Volvemos a la sobriedad, esta vez a una paleta reducida al color azul proporcionado por un rotulador Tombo acuarelable, más el azul Ultramar, y un mínimo toque del Ivory, para las nubes cargadas de agua, en la acuarela que representa el embarcadero principal de Bellagio,en el lago de Como. La otra es una vista del mismo Bellagio, desde lo alto de una colina, desde la que se domina casi todo el Lago Como, al fondo los Prealpes y por tanto Suiza.
En la primera, utilicé el citado rotulador para encajar mínimamente los edificios del embarcadero y después con un pincel tipo chino, con sólo agua, lo pasé por los bordes de lo manchado con el rotulador, y fuí creando las sombras, los volúmenes, haciendo también una pasada por el agua del lago y en el cielo lo mezclé con el Ivory, para intensificar el plomizo que anuciaba lluvia.
Fué un trabajo de primera intención, rápido, sin más idea que la de sugerir lo que quería representar.
En la otra, desde la colina citada antes, y mientas nos preparaban la cena en un restaurante que abrieron sólo para nosotros por gentileza de Promobellagio, órgano parecido a la Oficina de Turismo, nos pusimos a pintar aquella vista panorámica que invitaba a quedarse a vivir allí una temporada. Creedme si os digo que aquella zona es mágica, las orillas del Lago Como están plagadas de pequeños pueblos a los que se llega, bien por una angosta carretera (por éso hay mucho motero, es un paraiso para ell@s), bien por el Lago, con un hidrofoil. Cada pueblecito tiene su iglesia, y son realmente encantadores. Hay villas verdaderamente lujosas a las que no se accede si no es por barco. Se me olvidaba decir que en esta acuarela empleé un poco de amarillo limón para darle un tono un poco verdoso a la lengua saliente de Bellagio hacia el Lago, y una pizca de rojo óxido, para simular tejadillos a lo lejos, de los pueblos lejanos.
Bien, creo que viene bien ir intercambiando los estilos, para no aburrir al personal, y para uno propio, no estancarse en algo ya machacado.
Un abrazo a tod@s.
Enrique, me parece increible que con dos colores consigas realizar una acuarela con el pre-ambiente de tormenta que tiene la primera! realmente magnífica de ejecución y de color, hace pensar en ir recogiéndose para resguardarse de la que va a caer! Felicidades por las dos y espero con ganas el próximo post!
ResponderEliminarUn gran abrazo
Muy buenas estas acuarelas.
ResponderEliminarParece, como si la técnica utilizada es sililar al de la pluma estilográfica + agua. Desconocía lo del bolígrafo "tombo" acuarelable. Te permitirá añadir otros colores como los que aquí has utilizado, mientras que la tinta no lo permite. Es así? Es muy cómodo para bocetos.
Están muy logradas las dos acuarelas y muy agradables de ver. Gracias por enseñarlos.
me encanta el cielo de la inferior!!
ResponderEliminarel claro entre los nubarrones.... es dificil representar esos momentos concretos.
paleta muy reducida en las dos.Dos buenas acuarelas.
saludos
El Señor de los Azules......
ResponderEliminarMis respetos, Maestro
Ramón, puedo asegurarte que el ambiente el día en que pinté esa acuarela, era así, acababa de dejar de llover, pero aún amenazaba lluvía y hacía frío.
ResponderEliminarMe alegra de que gusten esas cosas rápidas en casi monocromos.
Un abrazo.
Joshemari, Los Tombo los tienes en muchos colores, puedes elegir el que te guste, probarlo y si te gusta, utilizarlo. A mí me gustan el negro, el azul (Este en concreto) y un siena, ó similar que está bastante bien. Para Sketches también vienen de cine, luego con un cargador de ésos que tienen depósito de agua y pelo sintético, casi como un híbrido entre estilográfica y pincel, lo diluyes y le creas las combras y los volúmenes. Están bien.
Un abrazo.
Juankar, como digo arriba, el ambiente nos podía, ó nos ayudó, como quieras, a pintar y salió ésto.
Lo de ceñirse a muy pocos colores viene bien, al menos a mí, para resolver más rápido algunos problemas de composición y volúmenes. Luego con éso y alguna foto, se puede en estudio hacer otras cosas.
Otro abrazo para tí.
Wladi....cómo eres, gracias por tu comentario, aunque repito por enésima vez....no soy maestro nada, más quisiera yo....
Te veo en Segovia? Me gustaría.
Mi respeto a tí y mi abrazo.
siete es fantastica y tu me hablas a mi de atmosfera, cundo tu eres un crack.
ResponderEliminarIncreíble la primera aguada del árbol. Una duda tonta: ¿qué tamaño utilizas para este tipo de apuntes?
ResponderEliminarEl tamaño no es algo determinante, aunque normalmente prefiero utilizar mínimo 36 x 51 ó 46 x 61, porque van en blocks encolados y éso te permite llevar únicamente el caballete y el blog, sin tableros, ni artilugios en que apoyar, al tener los blocks una trasera de cartón grueso y rígido.
ResponderEliminarLos tamaños más pequeños los empleo para cosas muy rápidas, primeras impresiones, que luego utilizo en estudio apoyándome en fotografías del motivo.
Un abrazo.